艺术与设计 -利来app官方下载

纽约大都会艺术博物馆举办的“坎普风格：时尚笔记”将带你回溯坎普（camp）美学的起源，及其从边缘亚文化逐渐渗透影响主流文化的历史；上海二十一世纪民生美术馆将于迁址后的首个展览带来宫岛达男的大型个展。如果你是一个动漫爱好者，可以去伦敦大英博物馆”日本漫画 manga マンガ“一饱眼福；适逢达·芬奇逝世500周年之际，白金汉宫女王美术馆将以200多幅作品回顾这位传奇艺术家绘画的一生。同时，你还可以在芝加哥艺术博物馆与马奈与现代主义之美相遇；在旧金山现代艺术博物馆捕捉安迪·沃霍尔的灵感；在毕尔巴鄂古根海姆博物馆眺望格哈德·里希特的”海景“……

05.11

威尼斯

第58届威尼斯双年展：愿你活在有意思的时代

the 58th venice biennale: may you live in interesting times

第58届威尼斯双年展由伦敦海沃德画廊 (hayward gallery)艺术总监拉尔夫·鲁戈夫(ralph rugoff)掌舵。鲁戈夫希望本届双年展能够深入探讨我们所身处的这个动荡时代：“‘愿你活在有意思的时代’无疑将反映当下各种不稳定的因素，这些因素包括对’后冷战秩序’对重要传统、机构及关系的威胁”，他也同时表示:“但我们也必须首先认识到，艺术并不在政治领域发挥作用”。鲁戈夫还暗示他的展览将是沉浸和互动式的，“让观者接触到一系列游戏性质的项目，游戏之时，人性才能充分展露”。“威尼斯双年展若要向前发展就应该想办法在形式和结构上做出改变，而不是主题”，鲁戈夫说。今年威尼斯双年展中国国家馆的主题为“re-睿”，策展人为北京画院美术馆馆长吴洪亮。

05.11-11.24

05.09

纽约

纽约大都会艺术博物馆

metropolitan museum of art

坎普风格：时尚笔记

camp: notes on fashion

大都会艺术博物馆服装学院策划的这场展览将探讨坎普（camp）美学的起源，并回溯其从边缘亚文化逐渐渗透影响主流文化的历史。苏珊·桑塔格（susan sontag）于1964年写下的《关于“坎普”的札记》（notes on "camp" ）为展览提供了策展框架，“坎普”（camp）本源自美国同性恋群体内部流传的黑话，本意为举止阴柔的男性。桑塔格则认为，其本质是对不自然事物的偏好，这一颠覆性的审美趣味正是一种政治批判的表达方式。该展览探讨时装设计师如何以幽默、奇想、戏剧化、坏品味、有时不协调之方式恰到好处地结合起来，探讨“坎普”这一“失败的严肃性”背后所蕴含的表达欲与创造力。展览第一部分以《关于“坎普”的札记》为线索，从法国路易十四时期凡尔赛宫到英国维多利亚时代伦敦，再到1930年代德国柏林，梳理其发展历史；第二部分展出1960年代至今的100件服装，来自超过50位当代最具影响力的设计师，主要呈现当代服饰的戏剧性和颠覆性。

05.09-09.08

05.18

上海

上海民生现代美术馆

shanghai 21st century minsheng art museum

宫岛达男：如来

tatsuo miyajima： being coming

5月17日，上海民生现代美术馆将举办宫岛达男（tatsuo miyajima）迄今为止最大规模的个展“宫岛达男：如来”。展览梳理了艺术家三十年以来的创作，展出了自1988年以来每个阶段代表性的led装置作品以及行为作品。此外，展览更将呈现艺术家为本次个展特别制作的巨型led装置“时间瀑布”，以及行为作品“时间皮肤”。

05.18-08.18

上海博物馆

浮槎于海：法国凯布朗利博物馆藏太平洋艺术展

05.16-08.18

05.23

苏州

苏州美术馆

江南如画——中国油画作品展

05.23-06.23

05.01

上海

复旦大学博物馆

一面见君怀——明清江南扇面展

05.01-06.30

japanese art

05.23

伦敦

伦敦大英博物馆 british museum

日本漫画 manga マンガ

展览将展出约130件以“日本漫画”（manga）为主题的展品，包括漫画作品原稿、书籍及改编游戏等，介绍日本漫画文化及其对动画、电影、游戏等产业的影响。这将是海外举办的规模最大的日本漫画展。高度发展的日本漫画已经成为世界漫画当中具有独特风格以及庞大影响力的流派。多数日本漫画有一些共同的特征，而具有这类特征的漫画常被称为日式漫画。本次展览呈现的原稿来自《铁臂阿童木》《海贼王》《海月姬》《黄金神威》等多部著名日本漫画作品，还带来日本浮世绘画家葛饰北斋的木版画、新富座歌舞伎剧院内的舞台幕布等其他展品，呈现了日本漫画与各种艺术源流之间的关联。

05.23-08.26

哈佛艺术博物馆

harvard art museums

圣德太子：内心的秘密

prince shōtoku: the secrets within

剑桥 05.25-08.11

05.11

华盛顿

弗利尔与塞克勒美术馆 freer sackler

神之道 the way of the kami

05.11-11.11

05.31

旧金山

旧金山亚洲艺术博物馆

asian art museum of san francisco

日本绘画中的纹身 tattoos in japaness prints

05.31-08.18

renaissance art

05.24

伦敦

白金汉宫女王美术馆

the queen’s gallery, buckingham palace

列奥纳多·达芬奇：绘画的一生

leonardo da vinci: a life in drawing

今年是达芬奇逝世500周年，展览汇集了200多幅达芬奇的作品，将成为65年来最大的达芬奇展览。达芬奇通过绘画展现自己的想法，探索宇宙的道理。达芬奇逝世之时皇家收藏中就有许多他的作品，查理二世时期获得的大量作品展现了达芬奇精妙的思想和广泛的兴趣，图画内容涉及绘画、雕塑、解剖、建筑、工程、制图、地质学和植物学。

05.24-10.13

普拉多博物馆 museo del prado

弗拉·安杰立珂与佛罗伦萨画派的兴起

fra angelico and the rise of the florentine renaissance

普拉多 05.28-09.15

05.11

威尼斯

佛图尼宫 plazzo fortuny

佛图尼：一个家族的故事

the fortuny. a family story

05.11-11.24

modern art

05.26

芝加哥

芝加哥艺术博物馆

art institute of chicago

马奈与现代主义之美

manet and modern beauty

展览以19世纪70年代末为起点，当时的马奈已被认为是一名描绘现代生活的画家。在此之前马奈聚焦于历史的题材，但随后马上开始将艺术与当时的时尚女性结合。本次展览第一次关注于艺术家的职业生涯，汇集了一系列令人震撼的女性形象，其中包括了他最喜欢的女演员、女模特，他朋友的夫人和他的妻子。作为补充展品一同展出的，还有马奈写给朋友们的信件，信件上绘制有精美的花朵图案。

05.26-08.08

老国家美术馆 alte nationalgalerie

古斯塔夫·卡耶波特：印象派的画家和赞助人

gustave caillebotte：painter and patron of impressionism

柏林 05.17-09.15

维也纳现代艺术博物馆 museum moderner kunst stiftung ludwig wien

眩晕：欧普艺术和干扰的历史1520-1970

vertigo: op art and a history of deception 1520–1970

维也纳 05.25-10.26

05.22

阿维尼翁

小皇宫博物馆 musée du petit palais

浪漫德国：来自魏玛博物馆的素描

romantic germany：drawings from the museums of weimar

05.22-09.01

contemporary art

05.19

伦敦

旧金山现代艺术博物馆

san francisco museum of modern art

安迪·沃霍尔：从a到b，再回到原点

andy warhol—from a to b and back again

本次展览是1989年以来第一次在美国举办沃霍尔的回顾展，展览将重新思考这位最有创造力和影响力的美国艺术家。沃霍尔的创作参与了他那个时代中社会问题的讨论，这些问题时至今日依旧会引起共鸣。展览将展出沃霍尔逝世以来释出的全新材料和相关研究，一个新的艺术家形象和他背后的复杂性缓缓展开，将沃霍尔介绍到21世纪的世界。

05.19-09.02

05.24

毕尔巴鄂

毕尔巴鄂古根海姆博物馆

guggenheim museum bilbao

格哈德·里希特：海景

gerhard richter. seascapes

里希特认为，1962年之前的作品都属于过去，而此次展出的“海景”系列正是20世纪60年代末到1998年之间的作品。艺术家将既有风格结合度假时拍摄的照片，呈现了对自然和视觉感知的反思。

05.24-09.09

05.30

奥斯陆

阿斯楚普·费恩利现代艺术博物馆

astrup fearnley museet

安塞姆·基弗：书籍和木版画

anselm kiefer – books and woodcuts

安塞姆·基弗（anselm kiefer）曾有志成为一名诗人，尽管他最终选择投身于艺术，文学依然在他的生活中占据了重要地位。基弗自1968年开始出版书籍，最初用以表达思想与灵感，随后他在书中开始尝试不同叙事形式的探索。书中描述的这些主题也反映在了在他的艺术创作、尤其是木版画作品中。此次展览将集中展示基弗于1969年至2017年间的一系列绘画、雕塑、木版画等作品，揭示艺术家与诗歌、神话、历史、哲学、童话等方面的诸多联系。其中3件作品《荒芜景观》（barren landscape）、《天梯》（ladder to the sky）、《高阶女祭司/美索不达米亚》（the high priestess / zweistromland）在馆中长期展出。

05.30-09.15