摘 要：道法自然的“自然”指的是自然而然的状态与规律，仁者乐山，文人爱石，赏石艺术的载体源自“自然”，其审美精神崇尚“自然”。文章以文献研读法为主，对中国赏石文化的产生与发展进行梳理，对赏石文化的审美精神和在当代的传承发展展开研究，赏石文化为世界所认可，也标志着自然物品与艺术品界限被打破，文人们以石喻人、寄情于石的雅趣得以传承。
关键词：赏石文化；审美精神；传承
检 索：www.artdesign.org.cn
中图分类号：j05;j329
文献标志码：a 文章编号：1008-2832（2018）01-02-0127-03
一、石之出高古
在中国历史上，对于赏石的文字记录，最早出现在春秋时代，距今有3000余年。
商周时期，赏玉活动开赏石之先河，在此时期十分流行。《说文》中这样描述：“玉，石之美者”，玉产量很低，特别珍贵，人们就用美石代替玉石，赏玉文化成为了中国的赏石文化之开端。
随着时代的发展，赏石被纳入了造园体系之中。秦、汉时代的阿房宫、上林苑等园林中都有许多景石，产生了一种以“一池三山”为手法的园冶传统。东汉、三国以及魏晋南北朝，很多达官显宦的住宅、宫观寺院都非常重视景石的运用。
山东的临朐出土的北齐墓葬中的大量壁画描绘了奇峰异石，其中一幅壁画记录了墓主人魏威烈将军长史崔芬的生活场景，壁画中的庭院用两块相向放置的景石装饰，以木相衬，展示了早期的造园饰石的手法。东汉时期，中国的赏石文化就风靡于上层社会，到了南朝，赏石文化进一步发展。
魏晋时期，赏石的功能不再是单纯的观赏，增添了一份精神的寄托。《洛阳伽蓝记》记录了昭德里，相关的记载是这样的：“伦造景阳山，有若自然。其中重岩复岭，嵚崟相属，深蹊洞壑，逦递连接。”张伦打造的石山，水平已达到了一定的高度。
先秦时期的儒家把道德品质比作自然山水，山水被人们赐予了伦理符号色彩，到了魏晋，“比德”学说被彻底打破，人们于外挖掘自然之美，于内挖掘人格之美，两者呼应，交相辉映。《世说新语》中这样描述：“羲之风骨清举”，晋朝的人将人的品质和“风骨”相系，“风骨”成为一种美学概念。
二、古之赏石观
唐诗中的“寒姿数片奇突兀，曾作秋江秋水骨”是将奇石和风骨相系的创举，唐时，随着社会经济的昌盛，大量文人墨客、宦臣成为赏石界主体，“文人石”的时代开始了。
宋代，园林与赏石文化发展到了鼎盛时期，宋徽宗（赵佶）作为一个“文人皇帝”发挥了举足轻重的作用。宋朝尚文，文人墨客备受青眼，宋徽宗引领的赏石的风潮风靡朝野，文人士大夫阶层成为宋朝赏石的主流人群，涌现了大量关于赏石的专著；米芾建立了相石理论：“瘦、透、漏、皱”，非常流行以奇石作文房清玩。
除了入室作装饰，在宋朝，赏石还可以入园作景观，奇石入园规模相比隋唐时期较小，而设计的风格更加清新、细腻和精致（图1）。文人园林出现，展示了宋代园林的新水平，继承了晋人对风骨的表现，强调意境，着重渲染“神似”，奇石成为一种常见的造园材料。宋徽宗的“艮岳”即为一个意义非凡的宋代园林。
（一）徽宗之园 寿山艮岳
艮岳的建造耗时5年（宗政和七年-宣和四年，即公元1117-1122年），到了北宋靖康二年（公元 1127年），金人入侵，惨遭毁坏。艮岳的设计参差有致，动静相宜，方寸间展现了山川的动势与气息，真可谓是“壶中天地，咫尺山林”，可以称得上是明式园林的开山祖师了。（图2）
宋灭后，元朝的赏石陷入低谷，相关记载也并不集中，比较稀少。但文脉尚存，明代开启了新的篇章，江浙地区商品经济繁荣，江南地区的文人艺术重现生机，但明朝尚武轻文，王阳明又创立了心学，提出了“知行合一”“直指人心”等理论，这些都将明代的文人们的目光集中在生活情趣与生命认知之上。
明朝，赏石文化深受雅致精巧的审美理念陶染，江南地区的园林日趋精巧，重视“壶中天地”“芥子纳须弥”的空间之美。明代晚叶的文震亨在《长物志.水石》里这样描述：“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里。”可见其以管窥天的境界。明代晚叶，在祁彪家的“寓山园”中，文人“袖里乾坤、瓶中天地”的审美趣味也被“袖海”和“瓶隐”两个景点展露无遗。明代也是文房清玩的顶峰时期，器物的形制强调古朴典雅的气息。由于室内家具、陈设力求精巧和平稳，明朝出现了较多的平底横卧的赏石与拳石，日趋精巧，明朝的赏石收藏中最出名的就是米芾的后人米万钟的藏石。（图3）
（二）米万钟之藏石
米万钟（公元1570-1628）是明代晚叶的知名文人，他于京城的湛园边建了一座“古云山房”，用来放置奇石。根据《春明梦余录》的记载，最为知名的就是如今不知去向的非非石，万幸的是，吴彬的画作《十面灵璧图》流传至今，此画一共有十幅，从十个相异的视角来展现非非石。灵璧石通常都具有极佳的形状和纹路，但只一、两面瘦峭秀丽，但是非非石的奇特就在于每个面皆奇，不同的人赏石过程中可以感受到奇石不同的神形，这种似是而非使其得到至高的颂扬。
明代晚期，政治阴暗，士人阶层难以一展宏图，被迫归隐一方，圄于私园的明代文人在胸怀气象、内心完整度等方面都不如宋代文人。
清代，文化进一步衰退，文字狱、太平天国等给江南的文人带来了非常深的负面影响，紧接其后的是西方文明之崛起，在波及全球的战乱中，赏石同其余的传统文化一样，陷入了一种沉寂之中，时间迅速地进入了21世纪。
（三）研山之铭
“研山”的概念有两种，一方面是指山形的研，是一种具有磨墨的功能的砚台，也可以称为“山砚”；另一方面是指小巧的形态似山的石头，也包括山形的笔架。如今被重庆市博物馆收藏的《研山图》，作者是清代的罗聘等人，这幅画作涵盖了米家研山拓本和画像，也包括著名金石学家翁方纲所著的内容翔实的《宝晋斋研山考》，和“研山”的概念相关。（图4）
明朝，研山在文房清玩中的地位举足轻重，研山中的精品仍是灵璧和英石。研山多精巧，置于案上，用作砚或者是和笔砚纸墨相伴，以小见大，展现了文人之赏石观。
三、石之新世纪
20世纪末，部分美国学者开始关注、研究赏石文化，美国的收藏家理查德·罗森布鲁姆的《worlds within worlds》是这些研究中的典例。在理查德·罗森布鲁姆的观点里，中国的古代赏石可以被纳入艺术品的范畴之内，这种定义来源于两个方面，一方面是他发觉文人赏石通常都进行了加工处理，体现了精妙绝伦的雕刻艺术；另一方面是他认为赏石的底座有着戏剧性的作用和功能，去除底座，石头回归到自然物体的位置，添加底座，它又走到艺术品之中，但对此最重要的影响其实源自法国的雕塑家杜尚，1917年，他把现有的一个小便器置于纽约的美国独立艺术家展览会展览，并为其命名为“泉”，此举动惊世骇俗，使众多的西方人原有的艺术创作观念发生了翻天覆地的转变，渐渐地，直接使用现有的自然物品也开始被当作一种艺术创作的活动。这种理念与中国当代所强调的奇石是一种“发现的艺术”的说法有不谋而合之妙。（图5）
西方的传统的人像雕塑大多用轮廓打造有限的物象，而中国的传统赏石却用孔和洞打造无限的空间。
（一）先驱——“玄芝岫”
2008年，奇石走向了台前，香港的苏富比2008年春季大拍在北京的预展中，一块宋代的米芾流传的石头引人注目，置身于大量雍容尔雅、灿烂夺目的古瓷、珠宝中，独占鳌头。拍卖结束前，它的估价是300万-500万港币。奇石的名称为“玄芝岫”，如今的主人是台湾的黄玄龙。（图6）
奇石“玄芝岫”在史上经历了辗转流传，它和江南无锡渊源极深。
“爰有异石，徵自灵璧。匪金而坚，比玉而栗。音协宫商，采殊丹漆。岳起轩楹，云流几席。元祐戊辰米芾谨赞”，正值公元1088年，此时米芾38岁。
两百多年后，此石流传至元朝的知名书法虞集手中，虞集离世百余年之后，如今，此奇石被收藏在无锡的名门华夏的“真赏斋”中。在明嘉靖二十八年（公元1549年）的时候，文徵明给老友华夏作画（《真赏斋图卷》），需要用怪石构图，文徵明很喜爱华夏的“真赏斋”中的那块灵璧石，便借用作画。
华家将这块奇石收藏了四百年，到了1949年，此石随华家之后流至台湾。数年前，黄玄龙获悉台湾有此奇石，寻至华家，多次央浼，终于一睹风采。大约在十年前，华家的后人由于经济上的原因，最终同意把奇石转让给黄玄龙。铭文中没有记录这块奇石的名称，黄玄龙便参照颐和园的“青芝岫”来给它命名，“玄芝岫”虽小，但它也形态如芝，“青芝岫”又曾属米芾的后人米万钟，它与“玄芝岫”相承一脉。
无锡的藏家和文人向来钟爱石头，藏石在无锡具有悠久的历史，它是无锡文人的一脉相承的意趣，如今也流传着许多无锡文人与奇石的缘分的故事。
2011年，笔者的研山堂寻得一块宋坑灵璧，只有拳头大小，质地缜密坚润，颜色沉穆。石头表面石筋纵横，纹理重峦叠嶂，满足了古代文人怀抱山岳的雄壮情怀，在形制上完全符合宋朝的赏石美学标准，带有铭印“王氏宝玩”“友石生”。这块石头本属于梁溪的李氏，日后被转手给了唐氏浩年，如今属于笔者的研山堂。李氏原名为李梦菊，是民国年间的无锡商人，颇爱古玩，藏品众多。唐氏浩年爱好收藏奇石、赏鉴木器，这段奇石因缘也有迹可循。
笔者考证了石上的印文内容，若根据印文来推论，这块灵璧拳石的主人是王绂。明代初叶，王绂出生于江苏无锡，擅长歌诗书法，他的竹被称为“明朝第一”，建文四年（公元1402年），王绂创作《竹炉煮茶图》，王达为此画写序作铭，合称为《竹炉图卷》，乾隆皇帝曾在此欣赏《竹炉图卷》，颇为赞赏。后被毁坏，乾隆帝模仿、补写了《竹炉图》，并为此题诗，现在保留在无锡惠山的森林公园内的王孟端的墓冢。（图8）
读书、绘画、写诗、打坐、访友和修心皆为古代的文人的永恒追求，收藏即是心象的反应。从米芾的藏石再到王绂的藏石，上述的掌故展示了梁溪的收藏传统渊源和文脉相传内在的强劲有力，文徵明给老友华夏绘制的一幅图卷也使一段传奇佳话流传千古。虽然“王氏宝玩”和“友石生”皆可追溯其源，但史料的记载至今仍无法考证，而石可通灵，文人石心，何憾之有？王绂的藏石虽然有铭印，但未记录其名，因为此石和“玄芝岫”一样体量精巧，并且都出自无锡，故命名为“惠云岫”。
（二）研山之寻意
研山之山，为手中之山，更为心中之山，手中之山浑然天成，伴随着远古的进化和传说的真身出现在人世，身体发肤都受于此，相逢便似曾相识；它的形制源于自然，如米万钟的非非石一样十面都可以观赏，鬼斧神功，形致意出。又抽象又具象，可想象又非象，它的重点也是华夏的艺术之魂——写意。此即为《研山铭》所道之。（图9）
研山铭未道出的，更可为今人所意会，对当今的人也有着重要的警示作用：生命之中个人的孤独，是历史的长河里个人的闪光。过往烟云，此刻离合，米芾爱石，唤为石友，执迷不悟，不累先人。世情似水，石不能语，饱含着似米芾一样灿烂的个体的精神，研山追古的旨趣就是这样— —凭借着上述灿烂的风骨精确地焊接华夏的文脉起源。■（陈原川 江南大学）
项目来源：江南大学产品创意与文化研究中心、中央高校基本科研业务费专项资金，项目编号：2017jdzd02
